Một nhà phê bình nghệ thuật là Khoa học nghệ thuật. Nghề nghệ thuật

Một nhà phê bình nghệ thuật là một người sành sỏi thực sự của nghề của mình, tác phẩm nghệ thuật. Anh ta có thể dễ dàng phân biệt công việc của Monet vô song với các tác phẩm của một Manet chuyên nghiệp. Ông quen thuộc với tất cả sự tinh tế của các hướng mà nghệ sĩ, nhạc sĩ, nhà điêu khắc và nghệ sĩ làm việc. Nhưng việc sở hữu kiến ​​thức bách khoa trong lĩnh vực sáng tạo vẫn chưa cung cấp danh hiệu nhà phê bình nghệ thuật được vinh danh và công nhận. Ở đây bạn cần nắm vững kỹ thuật nhận thức thị giác và cách cư xử, và có một khát khao không thể chối cãi để nhìn, nghe, chiêm ngưỡng những kiệt tác của nghệ thuật thế giới bằng chính đôi mắt của bạn.

Lịch sử xảy ra

Phê bình nghệ thuật (-ledgeledge) là một khoa học bắt nguồn từ thời cổ đại. Chúng ta có thể đánh giá điều này bằng các chuyên luận của Aristotle, Plato hoặc Socrates, những người sống trước thời đại của chúng ta. Vào thời điểm đó, nghệ thuật không phải là một học thuyết độc lập, và có một đặc tính nhận thức, là một phần của triết lý và tôn giáo của thời đó.

Khoa học nghệ thuật nghệ thuật đã đạt được thời hoàng kim trong thời Cicero (thế kỷ I trước Công nguyên), và sự khởi đầu của kỷ nguyên của chúng ta được đánh dấu bằng các tác phẩm nghệ thuật của châu Á. Vào thời trung cổ, thế giới nghệ thuật đã trở thành một phần trong kết luận thần học của Augustinô và Thomas Aquinas. Nhưng thời điểm đặc biệt và chính trong sự hình thành của khoa học nghệ thuật là thời Phục hưng (Leonardo da Vinci, Michelangelo, Sandro Botticelli), khi những kiệt tác thực sự được tạo ra, hiện là những ví dụ minh họa chính cho những người sành nghệ thuật cao.

Trong thế kỷ XVIII, phê bình nghệ thuật hình thành trong một bộ môn độc lập, tổ tiên của nó là một nhà sử học người Đức, một người yêu thời cổ đại - Johann Winkelmann. Đồng thời, các chuyên gia đầu tiên trong lĩnh vực sáng tạo thế giới xuất hiện. Và như một nghề nghiệp, nghệ thuật bắt đầu hình thành vào đầu thế kỷ XIX-XX. Ngày nay, bất cứ ai cũng có thể học chuyên ngành này, vì các tổ chức giáo dục những người sành sỏi trong tương lai về những kiệt tác và sự hiếm có trên thế giới được đặt trên khắp thế giới. Tất nhiên, tốt hơn là chọn các trường đại học gần các công trình nổi bật, ví dụ, ở châu Âu hoặc Nga.

Công việc như vậy là một nhà phê bình nghệ thuật

Nghề này theo một nghĩa duy nhất, thú vị và nhiều thông tin theo cách riêng của nó. Cô bị mê hoặc bởi thực tế là nó bao gồm một số lĩnh vực mà một chuyên gia tương lai có thể nhận ra chính mình. Nhưng hai trong số họ thống trị: một nhà lý luận nghệ thuật và một nhà sử học nghệ thuật. Hoạt động đầu tiên chủ yếu nhằm vào nghiên cứu và nghiên cứu về thế giới nghệ thuật: các vấn đề, mô hình, đặc thù của sự phát triển của các loại, thể loại và mối quan hệ với toàn xã hội. Hướng thứ hai là nhiều mặt hơn, nó bao gồm các khu vực như:

• nghiên cứu các bộ sưu tập;
• hệ thống hóa các tác phẩm của các bậc thầy, trường học và xu hướng khác nhau;
• đảm bảo an toàn cho triển lãm bảo tàng, biên soạn thẻ cho họ;
• đưa ra kết luận về sự cần thiết phải phục hồi một công việc cụ thể;
• quyền tác giả của tác phẩm gây tranh cãi, tính xác thực của sự vật, giá trị của nó;
• khám phá những cái tên mới trong lĩnh vực nghệ thuật;
• tham gia vào các cuộc thám hiểm khảo cổ học;
• thực hiện các chuyến du ngoạn, diễn thuyết, tự chọn;
• xuất bản các tài liệu khoa học và phổ biến khoa học, bộ sưu tập, sách hướng dẫn phát hành bảo tàng nghệ thuật và phòng trưng bày;
• đánh giá và bài viết với một đánh giá khách quan, phê bình, phân tích, ảnh hưởng đến các vấn đề hiện tại của khoa học nghệ thuật;
• tổ chức triển lãm, triển lãm (bao gồm cả quốc tế).

Lĩnh vực hoạt động

Một nhà phê bình nghệ thuật không chỉ là một nghề. Đây là một lối suy nghĩ nhất định, một phong cách đặc biệt về thái độ, cuộc sống. Đây là tài năng! Và bạn có thể áp dụng nó trong các lĩnh vực hoàn toàn khác nhau của cuộc sống con người. Bạn có thể sử dụng kiến ​​thức của mình trong khi làm việc trong một phòng trưng bày nghệ thuật, bảo tàng, tại các triển lãm cá nhân hoặc các sự kiện tham quan, có thể là tham quan. Ngoài ra, các kỹ năng của một nhà phê bình nghệ thuật sẽ hữu ích trong công việc biên tập, ví dụ, trong một số nhà xuất bản lớn. Ngoài ra, một chuyên gia của hồ sơ này có thể dành cả cuộc đời của mình cho công việc nghiên cứu hoặc tìm thấy chính mình trong ngành kinh doanh đồ cổ. Ngoài ra, anh sẽ thành công trong việc nhận ra mình là một giáo viên và nhà phê bình nghệ thuật.

Phẩm chất của một nhà phê bình nghệ thuật

Chọn một nghề cụ thể, trước hết, mỗi chúng ta tập trung vào phẩm chất cá nhân của mình. Những người có tư duy phân tích và khao khát các ngành khoa học chính xác, rất có thể, sẽ không thành công trong việc làm chủ nghề thủ công của một nhà phê bình nghệ thuật. Những người biết thế giới nghệ thuật phải có những phẩm chất gì?

Nếu chúng ta nói về khả năng, thì anh ta hẳn đã phát triển sở thích nghệ thuật, tư duy tưởng tượng, trí nhớ cảm giác. Anh ta phải tinh tế cảm nhận, suy nghĩ bằng trực giác, hiểu, cực kỳ chú ý, vô tư và khách quan trong các phán đoán, phê bình, có thể quan tâm và luôn ở trong tình trạng dày đặc, đặc biệt là liên quan đến thế giới của những kiệt tác và cổ vật.

Từ phẩm chất cá nhân, người ta có thể phân biệt kỷ luật tự giác, chính xác, khéo léo, kiên trì, hòa đồng và tất nhiên là mong muốn phát triển bản thân.

Chăm chỉ trong công việc … mà không cần luyện tập

Bất kỳ công việc nào cũng liên quan đến một số kiến ​​thức, kỹ năng cơ bản. Và nhiệm vụ của chúng tôi là làm chủ họ đến mức chuyên nghiệp thực sự trong lĩnh vực của họ. Vì vậy, một nhà phê bình nghệ thuật là một người có nghĩa vụ phải ghi nhớ một lượng lớn thông tin (tên, tiêu đề, điều khoản, ngày tháng); viết bài, hướng dẫn sử dụng, tiểu luận, đánh giá về các chủ đề cụ thể; xác định từ đoạn văn của tác phẩm cho ai và đến thời kỳ nào. Do đó, công việc của một chuyên gia trong lĩnh vực nghệ thuật là không thể nếu không thực hành. Nhiệm vụ của anh bao gồm các chuyến thăm bắt buộc đến phòng trưng bày, triển lãm, triển lãm, cũng như tham gia trực tiếp vào việc chuẩn bị và tổ chức của họ để có được kinh nghiệm vô giá.

Nó cũng quan trọng để kết hợp kiến ​​thức lý thuyết của bạn với ứng dụng thực tế. Nếu bạn định viết một bài phê bình hoặc công trình khoa học về một sáng tạo tuyệt vời nào đó, bạn cần cố gắng nhìn nó bằng chính mắt mình. Đối với những người sẽ trở thành một chuyên gia trong một lĩnh vực nhất định (những điều hiếm hoi, một thời đại, phong cách, định hướng nhất định), phương pháp này để làm việc đặc biệt có liên quan. Nó sẽ cho phép bạn thể hiện chính xác nhất tất cả sự chuyên nghiệp của bạn.

Nhà phê bình nghệ thuật nổi tiếng

Một nhà phê bình nghệ thuật không phải là một nghề, đây là một thứ hạng cao! Một người đàn ông mặc một cách tự hào, và xứng đáng nhờ vào một nhận thức tinh tế về thế giới, kiến ​​thức hàn lâm và một tình yêu nghệ thuật vô tận. Có rất ít chuyên gia thực sự như vậy trong lĩnh vực của họ, nhưng trong số đó có những người đồng hương của chúng tôi. Ví dụ, Anatoly Vasilievich Lunacharsky - một nhân vật của công chúng, nhà phê bình nghệ thuật, nhà phê bình văn học, nhà viết kịch, dịch giả. Sergei Pavlovich Diaghilev (1872 trừ1929) - nhân vật nhà hát, nhà phê bình nghệ thuật, nhà tuyên truyền nghệ thuật Nga ở nước ngoài.

Họ cống hiến cuộc đời mình cho một nguyên nhân không chỉ mê hoặc họ mà còn truyền cảm hứng cho họ nhận ra, sáng tạo và sáng tạo. Theo kịp thời đại, nhưng hiểu rõ tầm quan trọng của việc định giá và bảo tồn di sản văn hóa của quá khứ.